Recently in Estilos de Encuadernación Category

1. A romper el hilo de costura.
2. A no poder redondear el libro porque el adhesivo se ha secado. Y a echar a perder el cajo.
   
3. A pegar desaliñadas las cabezadas.
   
4. A cortar sin escuadra los cartones.
5. A no entender porque se forma la cañuela.
   
6. A cortar demasiado la tela o la piel en las esquinas y que se vea el cartón.
7. A confundir las medidas de las cejas después de terminada la cartera -demasiado chicas o muy grandes-.
8. A manchar o rayar la piel.
9. A tirar las guardas y que estas se arruguen, manchen y/o crezcan demasiado.
   
10. A poner el titulo de la obra con errores ortotipográficos.
11. A que después de tanto esfuerzo el cliente reniegue por el precio.
    

    Y si alguno de estos miedos o todos le son ajenos querido colega quizás ande por el mundo sin saber que a Dios, y a estos miedos, nunca estará de más tenerles respeto.

    Si algo tienen nuestros vecinos del norte (USA) es la voluntad para darle valor a las cosas, ejemplos de ello sobran, y a propósito de esta colección depositada en la Universidad de Washington viene a mi memoria el caso de Lessing J. Rosenwald quién se vió obligado a donar al pueblo estadounidense, por evasión de impuestos, su secreta colección de arte (incluida su escandalosa adquisición con tintes de despojo de "La Anunciación" de Van Eyck.) asi como la construcción de la National Gallery of Art.

     Asunto aparte... por falta de pruebas... es esta variopinta colección de papeles decorados (marmoleados y al engrudo) que les invito a que visiten, cada uno de los papeles tiene su ficha técnica muy bien desarrollada en la que se enlista: las características primarias y secundarias de los papeles marmoleados que definen su patrón decorativo, la naturaleza del proceso decorativo y la forma en que este ha sido utilizado (guardas, planos, extendido) asi como los períodos en los que fueron elaborados.

     Y aprovecho para desearles un excelente 2009.


Link:

Decorated and Decorative Paper Collection

    Este tema de la hechura de sistemas de cierre para encuadernaciones también es uno de mis favoritos, en una encuadernación que les presenté hace un año hice un par de corchetes de latón y me quedé con muchas ganas de hacer mas por el diseño de este utillaje.

    En la página que aqui les recomiendo su autor, Joycelyn Merchant, nos da una muestra de su quehacer y prueba de que las artes del libro recorren múltiples caminos es que Merchant antes de interesarse por la encuadernación fue un consumado joyero y orfebre.

    Mi reflexión es que en México no estamos lejos de poder y saber hacer estas cosas con la misma calidad, solo hace falta encausar tales necesidades a los artesanos adecuados.


Link:

Bookclasp

  
























    Si hay algo que me apasione de este oficio mio desde que me dedico a él, es que cualquier detalle me sigue sorprendiendo todos los días y una de ellas ha sido las distintas formas de forrar una esquina.

    El primer método de encuadernación que tuve en mis manos -y en el que torpemente aprendí a forrar esquinas- fué el clásico "Manual de Encuadernación" de Arthur W. Johnson. Otro manual muy práctico fué "La Encuadernación. Técnica y Proceso" de Sün Evrard y Anne Persuy. Sin embargo estos dos manuales, y muchos más, se refieren a procesos mas modernos y delicados.

    Salvo que indique lo contrario los modelos a continuación son interpretaciones del libro "The Archeology of Medieval Bookbinding" de J. A. Szirmai. Y como Joaquín Sabina "Paso de la falsa belleza igual que el sabio que no cambia París por su aldea"  y me agarro a la verdad desnuda de otras esquinas feas.

    Que va es una broma -pienso como Gombrich que en el arte la evolución y el progreso son sólo paradigmas- este artículo es una recopilación de diversos métodos para forrar una esquina en un período aproximado de ocho siglos dentro de la historia de la encuadernación.

Y justamente estaba pensando en que después de tres años de publicar este blog no había puesto atención en diseñar un esquema de la anatomía del libro.

Todo empezó cuando me regalaron este viejo libro francés de anatomía operatoria ¿Y que hago con esto? la cartera original estaba mutilada y la única tapa que le quedaba se sostenía por un fragmento de piel y el resto era cartón, el lomo trabajado en marroquí color verde le faltaba una cofia y una costilla y no había rastros de cabezadas.

Entonces pensé en encuadernarlo como un modelo anatómico, con el cual pudiera explicarle a mis alumnos los distintos elementos de esa estructura que llamamos libro. Intenté reunir en un solo modelo la mayor cantidad de elementos posibles, e inspirado en las ilustraciones del tratado proyecté los elementos de forma que quedaran a la vista.

La encuadernación es por la cara anterior una entera en piel, por la posterior una encuadernación con puntas y papel decorado, la guarda anterior es de papel y la posterior de piel, tiene tres formas distintas de formar la esquina, una cabezada a medio bordar y media lomera expuesta con las capas superpuestas.

Todo fue optimizado y puesto en un PDF con el ánimo de compartirlo con ustedes esperando sea de la mayor utilidad posible.


Descargar PDF:

La Anatomía del Libro (3.5 MB)

    Y ya que el día de hoy se celebra a la Virgen de Guadalupe, les muestro una caja de almeja que hice para el proyecto "Viva la Reina" que contendrá heliograbados del maestro Byron Brauchli fundador de Ediciones Izote, especializado en la impresión de imágenes sobre platino/paladio, heliograbado y en la manufactura de tintas para grabado de alta calidad.

    El heliograbado es un proceso fotomecánico inventado en el siglo XIX cuyo soporte es una placa de cobre, o modernamente una placa de fotopolímero, en la que el proceso de revelado forma pináculos que reciben la tinta. Este proceso puede representar una gran variedad de tonos de gris, por eso es apreciado por los coleccionistas ya que la tinta y el papel no se someten a procesos químicos intensos -a diferencia de la plata sobre gelatina- lo que asegura su permanencia en el tiempo.

    Y si esto no fuera suficiente hemos puesto una doble virgen para que proteja los 30 contenedores iguales a estos que tengo que construir para este proyecto. Dejo el link para que vean el trabajo de mi amigo Byron.


Link:

Byron Brauchli

Fig. 1




























Fig. 2




























Fig. 3

   






















En la imagen José Galván Rodríguez -encuadernador de arte- cuyo trabajo significo una influencia definitiva en la encuadernación del siglo XX


    Me encontraba capturando la información para la sección Cronologías de los Estilos de Encuadernación cuando me fue imposible encontrar la fecha en que los hermanos Antonio y José Galván Cuellar -hijos del encuadernador español José Galván Rodríguez- se habían hecho cargo del taller de su padre.

    Me dí a la tarea de investigarlo y le escribí a María Galván, hija mayor de Antonio Galván Cuéllar, quién oportunamente y sin reserva me aportó mas que una fecha: un par de reseñas biográficas y diez imagenes de los trabajos mas representativos de esta dinastía de encuadernadores españoles.

Encuadernaciones en tela y papel decorado al engrudo de Diana y Javier Ortiz, Sunny Ramírez y María Hernández



    La imagen de arriba son los trabajos de mis alumnos del taller de encuadernación básica que se llevó a feliz término en "El Ombligo del Libro". En lo personal he quedado muy satisfecho de los resultados, y sobre todo, el que mis alumnos entiendan cada uno de los procesos antes, durante y después de ejecutarlos.

    De todos los ejercicios que llevamos a cabo no me dejarán mentir Javier, Diana, María y Sunny que el pulido de los cortes  -el proceso mas agotador y que mas paciencia exige- considero necesario enseñarselos desde el comienzo porque se trata de aprender a construir y embellecer un libro.

    Y si algo me gusta enseñarles es que existen otros encuadernadores, con otros modos de hacer las cosas, las que merecen su atención, conocimiento y puesta en práctica, y que el "ninguneo"  esa abominable actitud de negarle la existencia a la gente -dijo Octavio Paz- no le hace ningún provecho al porvenir de este oficio.